Roald Andersen
Forandringer del 3
21. juni - 24. august
Om utstillingen
Utstillingen er den tredje i serien Forandringer, hvor de to foregående ble vist i henholdsvis Aarhus og Bergen.
Roald Andersen d.y. har et stort publikum. Gjennom mer enn 25 år har den Kristiansandbaserte kunstneren solgt kunst både til det jevne galleripublikum og til private samlere. Han har også utført en rekke offentlige oppdrag.
Kunstneren og verkene
Roald Andersen dy (1971) skal i utstillingen Forandringer del 3 vise skulpturer, malerier, papirarbeider og installasjon. Kunstneren evner å nå fram til publikum med lett gjenkjennelige motiver som samtidig åpner for tvetydighet og komplekse tanker. Hans verk inviterer til en reise i landskap vi alle kan kjenne igjen, fra naturens former og liv, til våre livs ytre scenografi som igjen
går over i barnets og drømmenes verden.
Hans arbeider bærer i seg en tosidighet: Livsglede på den ene siden, og et mulig ubehag, tap og vage minner på den andre.
Selv sier kunstneren: «Jeg synes det er veldig spennende å fortelle en historie med arbeidene, selv om man ikke nødvendig vis gjør det klart hvilken vei historien skal gå». Når man ser på Roald Andersen d.y. sin kunst, aner man hvordan han bruker sitt eget møte med kunsten som barn, og at han fortsatt har kontakt med den opplevelsen. Og siden hans arbeider hverken er politiske, seksualiserte eller religiøse, kan de lettere snakke med oss alle.
Verk med spesiell betydning
Noen av verkene har en tydeligere og mer avgrenset bakgrunn og betydning: I verket Disco ønsker han å tematisere endringene i mannsrollen og alle de nye verdiene vi i dag tar for gitt, hvordan de påvirker vårt forhold til venner, kollegaer og kjærester, og ikke minst: Hvordan vikommuniserer dem til neste generasjon. Verket fører en tydelig samtale med det mer private verket Armour som viser bunaden han arvet etter sin far, holdt opp mot veggen av stokker støpt i
bronse. Utstillingen er todelt, med store verk i Galleriet og mindre verk, som til dels kan kjøpes direkte fra
vegg, i Prosjektrommet.
Velkommen!
Malakias Liebmann & Vilde Rudjord
6. september - 5. oktober
I utstillingen ATELIERROTTA PRESENTERER får vi to separatutstillinger i samme utstilling.
Kunstipendiater 23/24
Malakias Liebmann og Vilde Rudjord delte Risør kommunes kunstnerstipend 2023/2024. De arbeidet side om side i samme atelier i Kunstparken i stipendperioden. På samme måte deler de nå Kunstparkens galleri. Ved å se utstillingene side om side under samme tak får vi se to separate prosjekter og kunstuttrykk utfolde seg, og kontrasten mellom kunstnerskapene fremheves. Allikevel, man må jo spørre seg, kan to kunstnerskap gå upåvirket av hverandre etter et år i samme atelier?
Prokrastinereren av Malakias Liebmann
Skjært liv av Malakias Liebmann.
En serie linosnitt om hverdagen og dens poesi. Øyeblikk, krystallisert som et livlig bilde på hornhinnen og oversatt til linoplatens overflate. Noen av detaljene forsvinner, slik flatens areal forminskes og forenkles av linoleumsknivens bevegelser. Malakias viser en serie linosnitt, innrammet i størrelsen 52 x 42 cm, installert i Gallerirommet i et rutenett. Hvert linosnitt er tilknyttet en historie som er viktig for formidlingen av verkene.
Sammen med serien presenterer Liebmann også en håndbundet bok i A5 format med silketrykk i et opplag på 25 eksemplarer. Boken inneholder reproduksjoner av verkene i linosnittserien, og de tilhørende historiene. Liebmann tar utgangspunkt i hverdagen og de opplevelsene man glemmer å sette pris på, i hverdagens stress og kaos. Det kan være båtdrømmen, som man glemmer seg bort i og oppslukes av egne tanker. Eller når man støvsuger hele huset, for å utsette en jobb som må gjøres. Prosjektet startet under kunststipendiatet og har vært under utvikling siden. Nå får vi se og høre konklusjonen av prosjektet, som blir vist i Galleri Kunstparken, der hvor det hele startet.
Malakias Liebmann er utdannet fra Kunstakademiet i Trondheim, NTNU med Bachelor 2017-2020 og Master i visuell kunst 2020-2022. «På akademiet har jeg arbejdet med grafikken og haft en relationel praksis. Under pandemien etablerede jeg et mødested, såkaldt "speakeasy", som fungerte som mit atelier for udviklingen af min master performance: Hvem var den syvende far, faktisk i huset?
Værket var med i masterutstillingen Under the pink sun og Kunstbiennalen Metamorph.
Jævel i paradis av Vilde Rudjord
Frosker og plastdiadem av Vilde Rudjord
I denne utstillingen ser vi oljemalerier, gipsavstøpninger og readymades. Rudjord bruker
mytologiske motiver i en ekspresjonistisk stil, til å sirkle rundt opplevelsen og oppløsningen
av identitet og tilhørighet. Rudjord inviterer oss inn i en verden der store oljemalerier, gipsavstøpninger og dansende
lekefrosker forteller en historie der barnslige dragning mot glitter og gull går hånd i hånd
med eksistensiell angst.
Verkene som blir vist har blitt laget før, under og etter stipendperioden. Tiden på
Kunstparken ga Rudjord rom til å reflektere dypere rundt hvilken retning hun ville gå
videre som kunstner, maler og historieforteller. Ett år etter stipendperioden kan vi bli med og
danne våre egne konklusjoner over sammenhenger mellom observasjonene kunstneren har
materialisert i verkene.
Vilde Rudjord (f. 1995) arbeider med oljemaleri og installasjon. Verkene hennes er kjent for
sin fargesterke palett og lek med allegorier, personlige erfaringer og referanser til kunsthistorien.
Rudjord har sin bachelor- og mastergrad i billedkunst fra Kunstakademiet i Trondheim.
Hun har blant annet stilt ut på Babel visningsrom for kunst, Kjøpmannsgata ung kunst (K.U.K.),
Nils Aas kunstnerverksted, Galleri FG, Trondheim Kunstmuseum og Kai Art Center. Hun har mottatt
flere stipender. I 2023 ble Rudjord trukket frem i Subjekts kåring 30 under 30: Navnene du bør følge
med på nå. I 2025 var hun en av kunstnerne i Portrettmesterskapet på NRK.